Skip Navigation Links
صفحه اصلی
فعاليت‌هاExpand فعاليت‌ها
بانك اطلاعاتي هنرمندانExpand بانك اطلاعاتي هنرمندان
منابع محتواييExpand منابع محتوايي
پيوندهاExpand پيوندها
درباره ماExpand درباره ما
درباره همدان
    ثبت نام | ورود    

تاریخ انتشار  :  11:33 صبح ۱۳۹۰/۸/۲۸
تعداد بازدید  :  998
Print
   
نگاهی به موسيقي پاپ در ايران

وقتي از موسيقي پاپ نام مي‌بريم در اذهان بعضي ها چنين تصور مي­گردد كه اين نوع موسيقي از پايه و اساس محكمي برخوردار نيست و فاقد ارزش هنري مي­باشد
نگاهی به موسيقي پاپ در ايران
علی‌رضا طاهری
وقتي از موسيقي پاپ نام مي‌بريم در اذهان بعضي ها چنين تصور مي­گردد كه اين نوع موسيقي از پايه و اساس محكمي برخوردار نيست و فاقد ارزش هنري مي­باشد در صورتي‌كه موسيقي پاپ به معناي موسيقي مردمي اطلاق مي­گردد كه در هر كشوري بنا به فرهنگ آداب و رسوم و طرز فكر و احساس و ايده‌هاي هنرمندان موسیقي آن كشور براي خود جا باز كرده است.
موسيقي پاپ يا موسيقي جاز از دهه سوم قرن اخير يعني بعد از پايان جنگ جهاني دوم در ايران با ورود آلات موسيقي غربي مانند ويلون، پيانو، گيتار، ساز كوبه‌اي جاز، آكاردئون، ترومپت و ساكسيفون و ديگر سازها تحول در اين زمينه به‌وجود آمد كه حتي از بعضي از اين سازها در موسيقي سنتي ايران نفوذ كرده و استادان بزرگي همچون ابوالحسن صبا نيز از ساز ويلون براي اجراي رديف هاي موسيقي سنتي ابداعاتي به عمل آوردند كه قابل توجه مي باشد از جمله نواختن زنگ شتر با ويولون مي باشد. موسيقي پاپ در ايران از زماني به نام موسيقي جاز نام گرفت كه از كلمه پاپ در موسيقي وجود نداشت موسيقي جاز (پاپ) به واسطه‌ي سازهاي كوبه‌اي ریتمیک كه به نام جاز مي باشد در بيشتر اركسترها به جاي تنبك جايگزين شد كه حتي بيشتر هنرمندان كه آهنگ هاي سنتي مي خواندند در اجراي تصنيف ها و ترانه ها از همين ساز هاي غربي بخصوص جاز بهره مند مي شدند.
از آغاز سالهاي دهه هزار و سيصد و سي به بعد به خاطر تنوعي كه در موسيقي به وجود آمده بود مردم نيز از اين نوع موسيقي استقبال مي كردند كه خوانندگان سرشناس آن دوران هم مايل بودند از اين شيوه جديد پيروي كنند و آهنگ سازان و ترانه سرايان را به دنبال خود بدين سوي سوق دهند يكي ديگر از اين جذابيت ها در رشته موسيقي جاز (پاپ) ورود ريتم جديد نوظهور وارداتي است كه به موسيقي ايراني و پاپ وارد شده كه ريتم 4/3 يا والس مي‌باشد كه تحولي بس بزرگ در موسيقي ما به‌وجود آورد كه خوانندگي در آن زمان به نام هاي بهرام سيّر كه ترانه‌هايي چون «درياي بي‌انتها ساحلش ناپيدا» را اجرا كرد جمشيد شيباني «سيمين بري مه پيكري آري» با ريتم 4/3 اجرا نمود كه تا امروز هم تر و تازه باقي مانده يا آهنگ هايي چون «مي زده شب چو ز ميكده باز آيم» يا «به زماني كه محبت شده همچون افسانه» و يا «آمد نوبهار طي شده هجر يار» يا «عاشقم من عاشقي بي قرارم»، «امشب شوري در سر دارم» يا تا ترانه هاي بسياري با ضرب فوق به اجرا در آمده كه با ساز هاي ايراني و غربي تواماً ساخته شده است در واقع مي توان گفت موسيقي بي انتهاست و حد و مرزي را قائل نيست و مي‌توان گفت بخش عمده اي از موسيقي كه جاودانه آثار آن باقيمانده صرفا سنتي نمي‌باشد بلكه از تاثير موسيقي جهاني بي بهره نمي­باشد.
 
هنرمنداني كه از ابتدا صرفاً به موسيقي پاپ پرداخته اند عبارتند بهرام سيّر كه به سال هاي قبل 1330 مي‌باشد كه آهنگ هايي را با ريتم 4/3 و اركستر جاز اجرا كرد مانند درياي بي انتها ساحلش نا پيدا كه در همين  سالها نيز كنسرتي در سينما الوند همدان اجرا نمود. همزمان با وي خواننده ديگري به نام منوچهر شفيعي بود. پس از كودتاي 28 مرداد سال 32 آقاي گل‌نراقي آهنگ معروف «مرا ببوس» را كه اصلاً يوناني بود توسط مجيد وفادار تنظيم شده بود اجرا كرد كه مورد استقبال فراوان قرار گرفت.
در همين سال­ها خواننده ديگر به نام جمشيد شيباني آهنگ «سيمين بري مه پيكري آري» را اجرا كرد كه امروز هم بين مردم زمزمه مي­شود در اواسط دهه 30 بود كه ستارگاني در زمينه موسيقي و پاپ طلوع نمودند كه يكي از آنها آقاي محمد نوري بود كه در آن زمان در برنامه راديو ارتش به اجراي موسيقي مي‌پرداخت.

نظر شما
نام
ایمیل
متن نظر
  ارسال